14 Tips voor het nemen van foto’ s in hard zonlicht

als fotograaf is het uw taak om het onderwerp voor u en de stemming van de dag vast te leggen.

dit kan vooral moeilijk zijn wanneer je leert dat een dromerige bruiloft buiten, die je zo graag wilde filmen, ‘ s middags plaatsvindt op een gloeiend hete dag in augustus; of wanneer je opduikt om een familiesessie te fotograferen om erachter te komen dat ze het naar een zonnig, wit zandstrand hebben verplaatst.

dus hoe kunt u de essentie van een prachtige zomerdag vastleggen zonder uw highlights uit te blazen of te eindigen met schele en harde gezichtsuitdrukkingen in de volle zon?

zoals typisch is in fotografie, is er geen goed of fout antwoord, alleen veel mensen die hebben gevonden wat werkt (en niet werkt) voor hen.

we vroegen onze online community van Mastin Labs gebruikers om ons hun advies te geven voor fotograferen in harde, volle zonverlichting en creëerden er een blogpost omheen.

Check it out!

Pas uw instellingen aan

het vastleggen van perfecte huidtinten, detail op de achtergrond en voorgrond, natuurlijke kleuren in een afbeelding en het vastleggen van een volle zon op een manier die uw stijl weerspiegelt, vereist dat u uw camera-instellingen controleert. Ervan uitgaande dat je het tijdstip van de dag of de locatie van de shoot niet kunt veranderen, was het belangrijkste advies dat onze gemeenschap ons gaf om je f-stop te laten vallen en bloot te stellen voor de hoogtepunten.

Topher DeLancy, een ervaren fotograaf in de volle zon in Californië, deelt zijn proces: “Ik gebruik geen filters op mijn lenzen, dus als het echt helder is, laat ik mijn ISO helemaal zakken en sluitertijd vrij hoog, op deze manier kan ik het diafragma nog steeds op 2,8 of lager houden om wat magie in de opname te houden.”

Sydney Renee Bodi herinnert zich haar eigen ervaring met fotograferen in de volle zon tijdens een ceremonie (waarbij ze geen controle had over de positionering van de bruid en bruidegom). Ze vertelt hoe ze de foto ‘ s die ze wilde, ongeacht de omstandigheden, zei: “ik blootgesteld voor de hoogtepunten en ik bracht mijn f-stop weg naar beneden. Het brengen van het naar 2,8 volledig redde me en ik was in staat om een echt grote volle zon ceremonie te krijgen.”

Ragi Boctor, gebruiker van Mastin Labs, geeft zijn advies voor het opvangen van vol zonlicht voor film-en digitale fotografen. “Als je digitaal fotografeert, gebruik dan je histogram om ervoor te zorgen dat je je highlights niet uitblaast. Vertrouw het LCD-scherm van uw camera niet. Als je film maakt, meter voor de schaduwen dan meter voor de hoogtepunten. Zorg ervoor dat ze binnen het dynamische bereik van de filmvoorraad die u gebruikt.”

door Ania Boniecka

de richting van uw lichtbron speelt een grote rol, en het is belangrijk om te leren werken met de richting van het licht om de gewenste afbeeldingen te krijgen.

Frontverlichting

Frontverlichting kan gedurfde, kleurrijke beelden opleveren van mensen met sprankelende ogen en een stralende huid. Ze kunnen ook resulteren in gepijnigde gezichtsuitdrukkingen, waterige ogen, en een ongemakkelijk onderwerp.

als huwelijksfotograaf adviseert Kathryn Denelle Stevens: “zorg ervoor dat als je je proefpersonen vraagt om in de zon te veranderen en je ogen open te houden dat je het kort houdt en/of pauzes geeft”. Tijdens de pauzes, vraag uw proefpersonen om hun ogen te sluiten en te ontspannen. Gebruik accessoires in uw voordeel, zoals een paraplu, zonnebril of een hoed, om het zomerse gevoel vast te leggen en tegelijkertijd hun ogen te redden.

vermijd, indien mogelijk, portretten voorin te schieten in fel zonlicht, en kies in plaats daarvan opnamen waarbij het onderwerp betrokken is bij een activiteit, in plaats van rechtstreeks naar de camera te kijken. Het hebben van uw onderwerp deel te nemen aan een activiteit of interactie met iemand anders minimaliseert de impact van vreemde schaduwen en schele ogen. Zoals Kristen Krehbiel aanbeveelt, ” leg meer openhartige momenten vast tijdens deze tijden en bewaar het kijken naar de camera poses voor later.”

de gebruiker van Mastin Labs, Ragi Boctor, adviseert fotografen om heel dichtbij of ver weg te componeren om harde overhead-verlichting te kunnen opvangen; hij redeneert: “bredere landschapsfoto’ s zijn altijd een veilige gok in de harde zon. Je ziet niet de kenmerken van de onderwerpen gezicht, dus het is makkelijker om interessante compositie vast te leggen zonder zorg voor het vleien van hun gelaatstrekken. Extreme close-ups kunnen ook een veilige gok. Het gebruik van het lichaam en het haar van de proefpersonen om het licht te blokkeren en het frame met hun functies te vullen, helpt om veel van het overweldigende licht te vermijden waarmee je misschien worstelt”.

als u opnamen maakt met koplampen, probeer dan de hoeken met uw camera te veranderen en vraag uw onderwerp om kleine aanpassingen te maken. Kleine hoekveranderingen en verplaatsing kunnen van grote invloed zijn op hoe het licht je onderwerp raakt.

door Sydney Morgan

achtergrondverlichting

achtergrondverlichting kan dramatische beelden met dromerige achtergronden opleveren; ze kunnen ook heel gemakkelijk een mooie achtergrond om te zetten in een witte, uitgeblazen doek.”When I’ m shooting in barre daylight sun”, zegt Topher DeLancy, ” ik houd mijn onderwerpen in beweging en documenteer wat het belangrijkst is, de emoties. Het is leuk om de zon achter te houden, indien mogelijk, of volledig gelijkmatig op hun gezicht gestraald.”Lid van de gemeenschap, Timothy Neill, echoot DeLancy door ook te adviseren om backlight zo veel mogelijk.

overweeg vooral bij achtergrondverlichting reflectoren of flitsers te gebruiken voor vulverlichting om de scherpte en details in een beeld te behouden en de belichting overal gelijk te maken.

door Kirk Mastin, bewerkt met Mastin Labs Portra 400 preset

creatief gebruik van schaduwen

harde overhead verlichting in de volle zon kan zich perfect lenen voor dramatische, contrasterende beelden met interessante schaduwen. In plaats van weg te schuwen van de volle zon, of gefrustreerd te raken over het beeld dat je probeert te krijgen, maar niet kunt, gebruik de overhead licht in uw voordeel om te komen met creatieve foto ‘ s.

Kathryn Denelle Stevens stelt voor: “zoek naar interessante schaduwen of lichtpockets en plaats uw onderwerpen in dat licht.”Gebruik open schaduw een out-of-shot-paraplu, De Zonnestraal en schaduwen geworpen door een autoruit, of de schaduw van een gebouw. Zoek open schaduw wanneer je kunt. Voor alle andere keren, denk buiten de doos en leun in de mogelijkheden. Kirk Mastin, oprichter van Mastin Labs, raadt aan om “de harde schaduwen opzettelijk te gebruiken”.

door Kirk Mastin, bewerkt met Mastin Labs Portra 400 preset

gebruik de juiste Film Preset voor Hard Licht

wanneer u uw afbeeldingen naar uw computer overzet, kunt u merken dat de afbeeldingen niet zijn zoals ze op het scherm van uw camera verschenen. Onze community leden boden hun favoriete presets voor het minimaliseren van onvolkomenheden bij het fotograferen in hard, overhead zonlicht. De overweldigende stem was voor de Mastin Labs geduwd preset packs.Mastin fotograaf Katherine Denelle Stevens stelt voor om de Fujicolor of Portra Mastin Labs Pushed presets packs te gebruiken. Ze kiest ervoor om deze vooraf ingestelde pakketten te gebruiken, omdat, ” ze kunnen omgaan met de schaduwen in deze situaties zonder ze volledig te verpletteren en zonder het blazen van de highlights.”Mastin Labs gebruiker, en Desert photographer, Kristen Krehbiel, pleit voor Portra Pushed, met de nadruk,” het doet super goed in hard licht en accentueert de donkere kleuren en lichten op alle juiste manieren.”Topher DeLancy gaat akkoord, maar geeft de voorkeur aan de Fuji Pushed presets voor zijn eigen werk. “Ik gebruik de preset Mastin Fuji 400h + 2. Het onderwerpt en combineert de hoogtepunten, terwijl ook het toevoegen van een roze toon om de foto een unieke look die helpt het staan op zijn eigen.”

door Kirk Mastin, bewerkt met Mastin Labs Portra 400 preset

wees voorbereid

weinig fotografen verheugen zich wanneer ze geconfronteerd worden met volle zon scheuten, maar vrijwel iedereen zal er op een gegeven moment een tegenkomen en zich moeten aanpassen; het is alleen slim om voorbereid te zijn en van tevoren te oefenen.

zoals we in de inleiding al vermeldden, is fotograferen in ruw, overhead licht geen perfecte wetenschap. Wat voor u werkt, en wat u aanspreekt, mag niet resoneren met een andere fotograaf. Bovendien is de zon over de hele wereld anders; fotograferen in de volle zon in Washington is anders dan fotograferen in de volle zon in New Mexico. Met dat in gedachten, zullen we u verlaten met dit gouden klompje advies van Mastin Labs community lid, Ragi Boctor.

“wees niet bang om naar buiten te gaan en nieuwe dingen te proberen en te leren van het doen.”- Ragi Boctor

veel succes en veel plezier met schieten in de zon!